Войти RU RU EN EN PL PL ES ES
muzmo
Как Людовико Эйнауди стал самым популярным в мире классическим композитором  
 Добавить в избранное

Людовико Эйнауди - самый популярный в мире классический композитор - когда он выпускает свой бокс-сет «Семидневная ходьба», мы пересматриваем его замечательную карьеру.

«В каждом новом проекте я стараюсь писать по-своему, и вижу, есть ли какая-то новая сторона меня, которую я не исследовал», - объяснил Людовико Эйнауди. «Я нахожу идею повторения формулы очень скучной, и я должен чувствовать, что каждый проект - это новая жизнь».

Композитор, родившийся в Турине Людовико Эйнауди, нашел другой способ творчески обновить себя с помощью своей последней работы - «Семь дней ходьбы». Композиции он основал на серии прогулок, которые он совершил в итальянских Альпах в 2018 году, следуя по тому же маршруту каждый день, но открывая себя эмоциям и стимулам, которые он испытывал, договариваясь об изменении света, температуры, дикой природы и погодных условий. Это был новый поворот в понятии вариаций на тему.

«Я всегда продолжал слушать новые разработки в рок-музыке»

Музыка Людовико Эйнауди завоевала его постоянно растущую международную популярность среди поклонников, и слушатели, которые чувствуют пульс и эмоциональные нюансы его композиций, оказываются безнадежно зависимыми. Смешно видеть изумленные побои некоторых классических критиков, которые просто не могут этого понять. Ключ к этому может заключаться в том, что у Эйнауди всегда был открытый, аналитический ум, способный отсеивать компоненты от огромного гобелена музыки от традиционной классики, модернизма и атонализма до классического рока, поп-музыки и музыки мира. Он любит U2 и The Beatles, блюз и традиционную музыку Мали, и в последние 10 лет он начал вводить некоторые электронные звуки в свою работу. Его мать, Рената Алдрованди, была опытным пианистом-любителем, и он с любовью вспоминает, как Бах и Шопен дрейфовали в их доме, пока она занималась.

Его семья была огромным источником обучения и интеллектуального вдохновения. Его дед по отцовской линии был Луиджи Эйнауди, который в 1948 году был избран вторым президентом Итальянской Республики, а его отец Джулио основал издательскую компанию Giulio Einaudi Editore, которая опубликовала Primo Levi и Italo Calvino. Отец его матери был композитором и дирижером, а Людовико был представлен двоим старшим сестрам Бобу Дилану, «Битлз» и «Роллинг Стоунз». Людовико Эйнауди вспоминает, как «когда я был подростком, я путешествовал по Италии и Англии, и у меня была возможность послушать такие группы, как The Who, The Yardbirds и Pink Floyd. Я всегда продолжал слушать новые разработки в рок-музыке, потому что я думаю, что это очень творческий мир ».

Композиционные уроки с авангардистом Лучано Берио

Мальчиком он учился игре на фортепиано и гитаре, в течение трех лет учился в Турине у пожилого и очень традиционного учителя музыки, затем поступил в Музыкальную консерваторию им. Верди в Милане, где в 1982 году получил диплом по композиции. Однако он нашел официальную атмосферу удушья. «Когда вы изучали композицию, идея заключалась в том, что вы начали с прошлого и в конце концов достигли Штокхаузена и Булеза, так что это была очень жесткая концепция музыки. Эти правила были слишком закрыты для меня, и я чувствовал себя ограниченным ».

Похоже, он получил больше пользы от последующих уроков композиции с авангардистом Лучано Берио в шумной лаборатории IRCAM Пьера Бульеса в Париже. Хотя Берио уговаривал Эйнауди сочинять пьесы в шенбергском 12-тональном режиме, Берио также «проделал интересную работу с африканской вокальной музыкой и сделал некоторые аранжировки песен Битлз», как вспоминал Эйнауди. «Работа с Berio дала мне возможность взглянуть на музыку через своего рода фильтр и выбрать любой стиль, который я хотел, критическим слухом».


Торговые качества и вдохновение

Ранние композиции Людовико Эйнауди в 1980-х годах использовали традиционную камерную музыку и оркестровые формы, и он создал несколько танцевальных и мультимедийных произведений, которые предвещали его более позднюю работу в саундтреках к фильмам и на телевидении. С середины девяностых и в новом столетии именно его фортепианные альбомы Le Onde (вдохновленные романом Вирджинии Вулф «Волны»), Eden Roc и I Giorni стали пробивать его среди популярной аудитории. Заглавные части каждого из этих дисков олицетворяли фирменные качества Эйнауди - простые, преследующие мелодии, ясные гармонии и смутно мистическое ощущение того, что они попадают в какой-то внутренний квест. Это была медитативная музыка, наполненная привлекательными пространствами, но было ошибкой рассматривать отсутствие помех как отсутствие контента. Эйнауди был немного более радикальным, чем его хулители могли бы дать ему верить. Его готовность экспериментировать была очевидна на его втором альбоме, Stanze (1992), группе его композиций в исполнении Сесилии Чейли (сестры дирижера Риккардо Шайли) на электрической арфе, создавая поразительно и волнующий гобелен звуков.

Связь между интеллектуальным и довольно профессорским Эйнауди и традиционной музыкой Африки на первый взгляд может показаться неуловимой, но это стало постоянным напряжением в его работе. Сначала он отправился в Мали после того, как музыкальный промоутер в Италии пригласил его на встречу с игроком kora Toumani Diabate. Он был заинтригован местной музыкой и инструментами, и был поражен тем, как в него просочились следы китайской, карибской, южноамериканской музыки и даже блюза. Я Giorni был вдохновлен малийской народной песней о смерти бегемота и о том, как жители деревни оплакивали его гибель, в то время как альбом Diario Mali (2003) был совместным с Malake Sissoko, игроком Malian Kora. Проект Taranta (2015) смешал турецкую, африканскую и итальянскую музыку, вдохновленную руководством Эйнауди на фестивале Notte della Taranta в южной Италии.


Естественный выбор для рекламодателей и режиссеров

Внушительная ясность музыки Эйнауди сделала его естественным выбором для рекламодателей и режиссеров. Это было показано в фильмах и телевизионных инкарнациях развивающейся драмы Шейна Медоуза «Это Англия», и другие работы фильма включали в себя Дж. Эдгара Клинта Иствуда, Рассел Кроу «Вододелитель», режиссера Кейси Аффлека «Я все еще здесь» и трейлер для Черный лебедь Даррона Аронофски. Я Giorni и Divenire нашли несколько новых домов в мире рекламы.

Самый быстрый в истории альбом классического композитора

Музыка Людовико Эйнауди регулярно возглавляет классические чарты по всему миру, а также прекрасно адаптировалась к эпохе потоковой передачи и скачивания. Наложение электроники на In A Time Lapse (2013) вызвало паническое бегство продаж загрузок, в то время как Einaudi's Seven Days Walking: Day 1 был самым быстрым потоком из когда-либо созданных классическим композитором песен и превысил 2 миллиона потоков в день выпуска.

Ранее в этом году композитор Людовико Эйнауди объявил о своем самом амбициозном проекте - Seven Days Walking. Серия из семи альбомов была выпущена, с интервалом в месяц, в течение семи месяцев подряд. Композиции были вдохновлены зимней прогулкой, которую он совершил в итальянских Альпах в 2018 году. Первый альбом был посвящен нескольким основным темам, которые затем повторялись в различных формах на следующих альбомах. Бокс-сет Ludovico Einaudi «Семь дней ходьбы», выпущенный сегодня, включает в себя все альбомы композитора «Семь дней ходьбы» и является конечной остановкой в его путешествии по заснеженным Альпам.

«Мне нравится идея, что что-то, что я слышу, движет внутри меня, - говорит Эйнауди, - и иногда, когда я играю, я чувствую, что это происходит с аудиторией. Я не считаю пианино работой. Это очень связано с моими внутренними чувствами ».


02/08/2020 13:00:01
Перейти к списку новостей
Оцените публикацию [3.17]
 5 |  4 |  3 |  2 |  1 |
Комментарии
Комментариев нет. Стань первым!
Ваш комментарий
Рекомендуем
Лучшие книги! Бесплатно!*
Загрузки БЕСПЛАТНО!*
Всё видео мира + поиск!*
Обратная связь / Для правообладателей - abuse.muzmo@gmail.com
Соц. Сети
 @muzmo_official
 @muzmo
muzmo.org © 2009-2020
Обратная связь / Сообщить об ошибке
ООО «АдвМьюзик» заключил лицензионные соглашения с крупнейшими российскими правообладателями на использование музыкальных произведений. Полная информация